Artiste depuis mon plus jeune âge, je me suis formée pendant 18 ans à la danse classique. A l’âge de 6 ans j’ai integré l’association « Danse en Ile de France », et ai commencé ma formation en tant que danseuse classique et danseuse de caractère aux cotés de Cécile Daniker, championne de patinage artistique reconvertie à l’enseignement de la danse. J’ai eu plus tard, l’occasion de me former auprès de grands professeurs du Royal Ballet de Londres tels que Yvonne Cartier.

   Au cours de ces 11 années, je suis montée à de multiples reprises sur scène à l’occasion de représentations, notamment pour interpréter le grand pas de deux de l’acte III de « La Belle au bois dormant », ballet du répertoire.  

   Au cours de ces 11 années, je suis montée à de multiples reprises sur scène à l’occasion de représentations, notamment pour interpréter le grand pas de deux de l’acte III de « La Belle au bois dormant », ballet du répertoire.  

   Dès mes 8 ans, je débute les concours du Centre National de la Danse, de coutume ouvert aux jeunes danseurs de 10 ans et plus. Ma professeur pressentant ma maturité, elle insiste auprès du CND pour m’inscrire. En 2011 et 2012, elle obtient deux médailles d’or avec félicitations du Jury (level 8 et 10) au concours itinérant de l’American Academy of Ballet : Les Performances Awards. 

    En 2013, j’ai intègré les cours de danse classique en classe supérieure au conservatoire de Poissy, dans lesquels je ne restai qu’un an, avant d’intégrer l’Université Paris Ouest Nanterre La Defense.

  Tout au long de ses études universitaires, j’ai poursuivi ma formation en suivant des cours open dans des studios parisiens tels que le studio harmonic, Elephant paname, Lax studio, etc… En 2016, j’ai décroché une licence en psychologie avec mention. Deux années de suite, pour des raisons administratives, l’entrée au master que je convoitais tant m’est refusé. J’y voit un signe et décide de me lancer dans ce rêve d’enfance, devenir danseuse à un niveau professionnel. Commence alors une aventure extraordinaire ….

  Tout au long de ses études universitaires, j’ai poursuivi ma formation en suivant des cours open dans des studios parisiens tels que le studio harmonic, Elephant paname, Lax studio, etc… En 2016, j’ai décroché une licence en psychologie avec mention. Deux années de suite, pour des raisons administratives, l’entrée au master que je convoitais tant m’est refusé. J’y voit un signe et décide de me lancer dans ce rêve d’enfance, devenir danseuse à un niveau professionnel. Commence alors une aventure extraordinaire ….

Une philosophie du mouvement pour un mouvement en philosophie

« Ma formation en danse classique m’a profondément nourrie, et m’a permis de développer mes capacités d’investissement, de rigueur et de performance. J’ai constaté au fil des années les possibilités offertes par le corps humain et les différentes manières qu’il a de s’exprimer. Consciente des enjeux dont il est la clef et riche des formations que j’ai reçues, j’ai axé mon enseignement autour de valeurs telles que le respect et la compréhension de son corps, qui sont selon moi des fondamentaux dans la relation que le danseur entretient avec lui même. »

    De façon principalement autodidacte, je me suis formée à une vingtaine d’autres styles, bagage que je ne cesse d’enrichir, de remettre en question et d’approfondir aujourd’hui encore. Parmi ces styles, figurent la danse sportive que j’aurai la chance de pratiquer lors des cours de Frantz Ducroix, Champion français et juge international. J’ai également été formée en west coast swing par Léna Rummel, directrice de l’école Le Temple Du Swing, et en salsa et zouk brésilien par Alex Lima, danseur mondialement connu et reconnu.

 Gourmande de progression et de performance, j’intègre en 2017 une formation professionnelle de haut niveau, le Choréia Intensive Program. j’y suis un programme de cours parmi lesquels de la danse classique, du jazz, du contemporain, du lyrical contemporary, du hip hop, du street jazz, du embodiement, de l’acrobatie et de la contorsion. Plus récemment, c’est à New York que j’ai pu dépasser mes limites et travailler mes compétences.

  Au fur et à mesure de mes collaborations artistiques, et en puisant au sein des différents univers que je côtoie (danses académiques, danse sportive, danses de société, danses urbaines, danses rock swing), j’ai acquis une richesse d’expérience me permettant de développer ma propre pédagogie, dont le but est de pousser le pratiquant à devenir acteur et connaisseur de son corps, permettant par la suite d’enrichir le travail artistique et d’aboutir à la création. 

    Selon elle, c’est la diversité et la richesse des moyens d’expression du corps qui sont à la source de la « culture du mouvement ». C’est donc selon cette méthode pédagogique que j’enseigne, en festivals européens, en association, en école de danse notamment, ainsi qu’à l’occasion de stages et de prestations ponctuels.

Gourmande de progression et de performance, j’intègre en 2017 une formation professionnelle de haut niveau, le Choréia Intensive Program. j’y suis un programme de cours parmi lesquels de la danse classique, du jazz, du contemporain, du lyrical contemporary, du hip hop, du street jazz, du embodiement, de l’acrobatie et de la contorsion. Plus récemment, c’est à New York que j’ai pu dépasser mes limites et travailler mes compétences.

  Au fur et à mesure de mes collaborations artistiques, et en puisant au sein des différents univers que je côtoie (danses académiques, danse sportive, danses de société, danses urbaines, danses rock swing), j’ai acquis une richesse d’expérience me permettant de développer ma propre pédagogie, dont le but est de pousser le pratiquant à devenir acteur et connaisseur de son corps, permettant par la suite d’enrichir le travail artistique et d’aboutir à la création.   

    Selon elle, c’est la diversité et la richesse des moyens d’expression du corps qui sont à la source de la « culture du mouvement », sa « Move philosophy » comme elle l’appelle. C’est donc selon cette méthode pédagogique qu’elle enseigne depuis 3 ans, en festivals européens, en association, en école de danse notamment, ainsi qu’à l’occasion de stages et de contrats ponctuels.

Festivals Nationaux et Internationaux en tant qu'artiste

  • 3th Suave Dance Festival (Paris)
  • 2nd Sweden Kizomba Festival (Göteborg, Suède)
  • Brussels Kizomba Festival (Bruxelles, Belgique)
  • Kiz & More festival (Bourges, France)
  • French Touch Kizomba Festival (Beauvais, France)
  • Sweden sensual days (Göteborg, Suède)
  • All in Kizomba festival (Toulouse, France)
  • Skin2skin Congress (Pise, Italie)
  • Mini weekender Vamola (Malmö, Suède)
  • Orleans Dance festival (Orléans, France), Freedom Kiz (Clermont-Ferrand, France),
  • Sensual Weekend Gala Kizomba and Bachata (Köln, Allemagne)
  • Thursday Kizomba (Bangkok, Thailande)
  • Paris Bachata Congress 2019 (Paris, France)
  • SFSBKZ (San Francisco, USA)
  • Symposium Salsa Festival 2019 (Paris, France)
  • Etc…